DANMYUN COLLECTION / 단면 컬렉션

Design: Listen Communication / Designer: Sangyoon Kim

Collaboration with No. 136 Intangible Cultural Property  (Nakwhajang) Young jo  Kim

Material: Walnut&Maple Wood, Color Stainless Steel

Size: 29.3 x H 1.8 cm

Use: Art Object

Completed: November 2020

Photographer: Jaeyoon Kim 

Client

National Intangible Heritage Center

"The Tiger’s Spirit, Captured in a Cross-section"

A quiet harmony of tradition and modernity—where Korean Nakhwa artistry and minimalist form meet to embody the spirit of the tiger in stillness.

"호랑이의 기운, 단면 위에 깃들다"

전통 낙화기법과  현대 조형미가 만난 아트웍. 한국 장인의 손끝과 디자이너의 시선이 단면 위에 맹호의 기운을 새깁니다.

Tigers were among the most popular motifs in sehwa (New Year’s paintings), which were royal gifts to court officials, and in minhwa (folk paintings) created for the general public. They were believed to ward off evil spirits and dispel negative energy. In this painting, the tiger is depicted sharply turning, with its back arched like a bow and its front crossing as it walks. This posture reflects the chulsanho format, which traditionally portrays a tiger descending from the mountains.

A Tiger, Unidentified artist, Joseon dynasty(18th century)

호랑이는 새해에 궁중에서 신하에게 하사되던 세화(歲畫)와 민간에서 그려진 민화(民畫)에 자주 등장하는 소재였습니다. 이는 호랑이가 악귀를 쫓아내고 나쁜 기운을 막아주는 존재로 여겨졌기 때문입니다. 이 작품의 호랑이는 걷던 방향을 급히 바꾼 듯 활처럼 등이 휘고 앞발은 교차하여 걷는 모습입니다. 이러한 자세는 호랑이가 산을 나오는 장면을 그린 ‘출산호(出山虎)’ 형식의 영향을 받은 것입니다. 호랑이의 털은 가는 먹선으로 한 올 한 올 섬세하게 묘사되었는데, 부분적으로 흰털을 섞어 풍성함을 더하고 있습니다.

호랑이, 작가 모름, 조선 18세기